Sangre de Idol

Radio Horror

Blood: The Last Vampire.

• Año: 2000.
• Director: Hiroyuki Kitakubo.
• Estudio: Production IG.
• Secuelas: en formato de serie animada Blood+ y Blood-C.
• También se realizó el Live Action en el 2009.

Sinopsis:
La historia se centra en 1966. La protagonista, Saya, es una cazadora de criaturas vampiras llamadas Chiropterans. Es parte de una asociación secreta y es asignada, bajo la fachada de estudiante, a una escuela dentro de una base militar.

Producción:
El presidente de Productions IG, Mitsuhisa Ishikawa, quería producir algo nuevo, original y no una adaptación que, como dijimos previamente, estaba en el boom en los 90. Se acercó a Mamoru Oshii, quien daba clases a estudiantes de cine sobre cómo realizar sus propios proyectos. Él les pidió que hicieran propuestas sobre la idea del vampiro, la de Kenji Kamiyana y Junichi Fujisaki fue la que se convirtió en la base de la película.

Análisis:
Esta animación, a pesar de ser muy corta (45 minutos), tiene una buena historia, pero deja muchos cuestionamientos.
La empresa de esta cinta es Productions IG, especialista en animes y películas de excelencia. Pero demostró que podía dar más de sí, y fue tan así, que la calidad de “The Last Vampire” fue impresionante, con escenas de lucha impactantes, efectos de luces, coloreado de personajes, escenarios impecables y una gran cantidad de sangre decorando la pantalla (y los ojos del espectador) de manera sublime. Pero la cinta tenía un importante defecto, dejaba con tremendos enigmas y preguntas sin responder a los que la vieron. Eso era porque, si bien, su trama estaba buena, en esta no se explicaba quién era la protagonista, la razón de sus poderes, de dónde salían los monstruos, cuál era el origen de todo, etc.
Tomando un ejemplo que dio la revista Lazer en una nota sobre el filme, decía: “Quien vio ‘Blood: The Last Vampire’ de seguro sentirá que estaba viendo un capítulo espectacular de un anime sobre el cual no sabía nada de su historia”. Sin embargo, se disfrutan mucho las secuencias de acción y el gore que se muestran en ella.

A la par del lanzamiento de la película, el célebre Mamoru Oshi (Ghost In The Shell) escribió la primera novela de una trilogía sobre Blood, llamada “Blood: The Last Vampire: Night of the Beast”, en la cual se explicaban mejor los orígenes de la historia y de Saya, la enigmática protagonista.
En ese año estaba muy de moda la serie “Buffy, la caza vampiros” y siento que el director quiso hacer algo similar, al estilo japonés (una chica con uniforme escolar y catana).
En el año 2005 se estrenaría la serie anime “Blood+” con 50 capítulos, aunque no está relacionada con la película original.
Se podría decir que es un Spin–Off. Lo mismo pasó con el siguiente anime, “Blood-C”, de 15 capítulos, que se estrenó en el 2011.

Live Action:
En el 2009 se estrenó la adaptación a Live Action de “Blood: The Last Vampire”. Esta es más extensa que el anime original, desconozco si los agregados sean tomados de la novela o de “Blood+”.

Perfect Blue (pafekuto buru):

• Año: 1997.
• Director: Satoshi Kon,
• Estudio: ¿?
• Está basado en la novela “Perfect Blue: Complete Metamorphosis” de 1991.
• Es un thriller psicológico.

Sinopsis:
Sigue a Mima Kirigoe, integrante del grupo Idol CHAM, quien en una presentación decide notificar su retiro del grupo para dedicarse a la carrera de actriz. Anunciado esto, Mima empieza a ser acosada por un fan misterioso, al grado de presentarse asesinatos de personas cercanas a ella. Y a su vez, siente que está perdiendo la razón al presentársele otra Mima diciendo ser la verdadera.

Producción:
Estaba pensado que sería una adaptación Live Action, pero, debido al terremoto de Kobe en 1995, los estudios de producción fueron dañados o destruidos, y el presupuesto les fue reducido.

Análisis:
Perfect Blue refleja lo que conlleva ser una estrella J-Pop o Idol, en Japón.
El ritmo intenso que llevan, así como su vida pública, es muy controlada por las agencias y la presión o el compromiso que tienen con sus fans. También existe el abuso hacia las actrices novatas para proponerles trabajos donde involucran desnudos o situaciones incómodas, en este caso, la escena de la violación.

Curiosidades:

• En su gira del 2001, Madonna incorporó vídeos de la cinta como interludio para la canción “What It Feels Like for a Girl”.
• El director Darren Aronofsky reconoce que hay cierta similitud entre su película “Black Swan” del 2010 y “Perfect Blue”, pero niega que haya sido inspirada en el anime, aunque sí hay una escena muy similar en su anterior película: “Réquiem for a Dream” (cuando Mima está en la bañera, sumergida, en posición fetal y grita bajo el agua).
• Las películas de Satoshi Kon son reconocidas en el medio de anime por sus temáticas y las tonalidades de sus películas. Él es el mismo director de “Paprika” y “Tokyo Godfathers”, falleció en 2010 de cáncer pancreático.

Los idols:

• La cultura Idol tiene una audiencia adolescente. Una comunidad que es impresionable sin realizar un cuestionamiento crítico.
• Se les llama “idols” porque son ejemplos a seguir como característica principal.
• Todo esto es a costa de aislamiento.
• La industria que genera idols produce millones de dólares al año y se encarga de crear, de forma artificial, imágenes de personas programadas y coreografeadas a la perfección. Esto también es muy común en el K-Pop. Con el Internet esta cultura se ha amplificado y se ha vuelto un fenómeno mundial. Esto aumenta la demanda y el estrés.
• Dentro del grupo al que Mima pertenece, CHAM, es la más querida, sin embargo, lo ve como un trabajo, como algo que tiene que entregarles a sus fans porque eso es lo que esperan de ella. No tiene libertad en absoluto, solo una carga que debe mantener sin segundas opciones.
• A la banda CHAM no le iba tan bien, pero la dedicación y entrega de Mima estaba por encima de todo. Dice que ya le llegó la hora de graduarse, ¿sería por la edad?
• Está aislada, no tiene amistades reales, solo sus agentes, quienes claramente la explotan para beneficio personal. La voz de la manager mujer siempre pasa a segundo grado, al punto que se va del trabajo, lo cual aumenta la inseguridad en Mima. También sabemos que a la banda le empieza a ir mejor, aunque no explica si es porque se salió del grupo o quizá su salida atrajo atención como noticia.

¿Por qué Perfect Blue?
Mima, en su traje color rosado brillante, resalta en las escenas donde recuerda quién solía ser y quién es ahora. En este nuevo mundo, al salir del universo Idol, se ha vuelto una persona más, ha probado lo que es ser humano y el contraste nos trae un estado de tristeza y melancolía que en inglés también expresan diciendo “I'm blue”. Estoy triste. Esto puede originarse por el sufrimiento de una pérdida, falta de motivación o decepción.
Otro elemento “azul” podría ser el océano que, en la película, aparece como su pecera. El elemento del agua en el anime o en la cultura japonesa es abordado como de pureza. Cuando ella era idol, sus peces estaban normales, pero cuando empieza a convertirse en una actriz y a realizar actos que ella considera sucios, que corrompen su cuerpo y su visión de sí misma, vemos cómo los peces empiezan a morir, como si el agua estuviera envenenada.
También pudiera verse como el cielo, el ser un idol la posiciona en lo más arriba.
Toda la película tiene una atmosfera oscura, azulada, como si estuviera nublado. Pero al final, cuando se libera, el cielo es azul, sin ninguna nube obstaculizando.

Nostalgia:
Ver la película y los aparatos de la época, una computadora viejita y los primeros sitios de internet. Había también mucho desconocimiento y miedo a quienes están allá afuera. Este elemento, del miedo a la tecnología, me pareció muy interesante porque es algo con lo que podemos empatizar. Alguien que ha estado aislada tanto tiempo y que apenas está viendo la realidad fuera de la protección de la industria.

Impacto psicológico:
Hoy vemos el impacto psicológico que propician las redes sociales en los adolescentes, quienes son la primera generación creciendo con smartphones. Ya no requieres una industria que te mantenga aislado, ahora tú puedes aislarte a ti mismo, siguiendo solo a ciertas personas o si creas tu contenido, le dedicas horas y horas para mantener felices a los fans, puedes volverte un esclavo de ese sistema. Las tasas de suicidio en adolescentes han crecido en los últimos veinte años.

Extremos:
Tenemos en la película a una cantante con deseos de ser eso, cantante, y que la empujan a ser actriz, lo cual ella acepta. Pasa de un aislamiento intenso, a su primer trabajo en una escena de violación, lo cual tiene un fuerte impacto psicológico en ella, pues estos extremos pueden generar una sensación de que fue real, incluso siendo una actuación. Esto lo vemos cuando cae en estado de shock, una reacción que ocurre cuando a una mujer la violan, deja de reaccionar.

Realidad e ilusión:

• Nos ponen reflejos que nos hablan de transformaciones o disociaciones de identidad entre lo que somos o creemos ser, y lo que realmente somos.
• Tenemos al fan enfermo que la seguía a todos lados, según defendiéndola, pero al final intenta violarla. Su idea de protegerla no es consecuente con sus acciones.
• La agente igual, quiere que Mima permanezca pura, pero al mismo tiempo, hace acciones que van más allá de lo aceptable.
• Mima tiene dificultades para aceptar que no es una idol y lo que significa ser una actriz.

Créditos:
Radio Horror es producido por Caro Arriaga y Rael Aguilar.
Edición por Matías Beltrando desde Destek Soporte.

Música:
Closing Theme Hounds of Love por Dan Luscombe (Intro), Insiders por Joe Crotty (Intro), Patchwork por Patchworker f.k.a. [friendzoned] (Spoilers) y Nightlong por FSM Team (Outro).

★ Support this podcast on Patreon ★