El artista argentino Ricardo Cavallo, pintar en naturaleza inhóspita

El Invitado de RFI

El pintor francés de origen argentino Ricardo Cavallo acaba de inaugurar la exposición ‘La vida es un paisaje’ en la galería Loeve&Co de París.

Naturalmente ha estado con Jordi Batallé en El invitado de RFI.

Ricardo Cavallo es un pintor francés de origen argentino, nacido el13 de abril de 1954 en Buenos Aires ( Argentina ). Vive en Francia desde 1976, y en Saint-Jean-du-Doigt ( Finisterre ) desde 2003.

De ascendencia italiana por su padre, española por su madre, Ricardo Cavallo, nacido enabril de 1954En Buenos Aires, dibuja apasionadamente desde los tres años. De temperamento ascético y eremítico desde la adolescencia (su padre le construyó una celda en el jardín familiar donde, vegetariano, practicaba yoga, lecturas y meditaciones espirituales), asistió a la Comunidad del Arca , conoció a Lanza del Vasto , hizo un retiro al monasterio Trappe d'Azul en Argentina y un viaje a dedo a Perú (1971) .

Luego de su bachillerato obtenido en 1971, Ricardo Cavallo fue en 1973 simultáneamente estudiante de la Escuela de Bellas Artes y de la Escuela de Veterinaria de Buenos Aires, para seguir en 1974 las lecciones particulares de pintura y dibujo de José Rueda, de Talla de piedra de Ramón. Castejón. Llegó a Francia en 1976, estudió en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes , siguiendo inicialmente las lecciones gratuitas de Gustave Singier y encontrándose en la proximidad de este maestro naturalmente orientado hacia la abstracción . Las lecciones de psicología del arte que recibió de Christian Gaillard, las de morfología de Jean-François Debord, sus frecuentes visitas al Museo del Louvre y al Museo Nacional de Historia Natural donde trabajó sobre el motivo, pero también su fascinación por Diego Vélasquez ( que fue revelado durante una estancia en Madrid con sus padres en 1977) 2 , reforzó a Ricardo en su verdadera vocación por la pintura figurativa : en En 1982 pinta al óleo utilizando como modelo sus propias esculturas, que crea en su taller. Dora Vallier escribe: “Ricardo Cavallo había sido iniciado en la pintura abstracta. Luego fue la ruptura. Primer paso: enciérrate en la oscuridad. No veas nada, vacía tu mente. Luego el deseo devorador de aprenderlo todo, de empezar todo desde el principio. Tres años de modelado: esculturas de arcilla con modelos vivos, poco a poco destruidas y reelaboradas”. Un importante encuentro fue en 1983 con Karl Flinker, quien lo expuso en 1984 en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo de París, y cuyo apoyo sería posteriormente mantenido por su sucesor, Pierre Brullé.

París

Fue en 1985, explica Ricardo Cavallo, que ejecutó La ciudad , la primera gran obra pintada compuesta por placas ensambladas. Este soporte, de pequeño formato como fragmento de lo monumental, estará llamado a caracterizar su obra y tiene su origen en el vasto panorama de 270° que se le ofrece para pintar desde las dos habitaciones de servicio contiguas donde vive y tiene su Estudio (ubicado en el sexto piso del edificio frente a la Place Parmentier en Neuilly-sur- Seine ), un espacio cuyo carácter estrecho sólo permite pintar en fragmentos. “Posteriormente descubrí muchas posibilidades en este proceso de fragmentación”, afirma, “y es un método que sigo utilizando. Es como si hubiera irrumpido un principio fundamental, un principio que no iba a dejar de perseguir y profundizar después”. “En esta habitación tan pequeña”, confirma un amigo visitante, el cineasta Barbet Schroeder, “había hecho algo enorme en un cuadro, había tenido una visión amplificada y mágica del lugar”. De hecho, cuando en 1995 se eliminó una de las dos salas, los temas del Bois de Boulogne y el haya de Pré Catelan, que suceden a los tejados de Porte Maillot, fueron trabajados del mismo modo a partir de los fragmentos reunidos. en grandes formatos.

Bretaña - La escuela de pintura Bleimor, Saint-Jean-du-Doigt

En 2003, Ricardo Cavallo se trasladó a Saint-Jean-du-Doigt. Él confiesa: “[…] Podría brillar en toda esta costa que es absolutamente fabulosa; con la marea baja bajo y descubro un universo donde perdemos rastro de cualquier persona humana […] Está fuera del tiempo, es un no espacio; es un mundo de gran complejidad. En este tramo de costa entre Saint-Jean y Beg An Fri, se encuentra el gabro, es una piedra que tiene 350 millones de años, es más antigua que el granito […] Esta piedra tiene un aspecto torturado, bastante trágico, que fue en relación con mi imaginación […] Presenta una dificultad como si hubiera runas con un código para descifrar. Para mí es un milagro haber encontrado este lugar; hay una palabra muy hermosa para definir lo que aquí pasó, es “epifanía”, es decir la aparición de una cosa porque hay un encuentro entre un interior que estaba dispuesto y un exterior que coincide”.

A partir de 2007, cuando las exposiciones le llevaron a regresar con frecuencia a París, realizó dos viajes a Nueva York en 2008 y 2009 ( un "gran shock visual" que le devolvió el deseo de pintar La ciudad , origen de la parte de su obra que dedicó a la ciudad de Morlaix de 2009 a 2011), Ricardo abrió su propia escuela en Saint-Jean-du-Doigt de pintura que tomará el nombre de “escuela Bleimor”.

(Fuente: Wikipedia)