28. Ética y conservación en Fotografía de Paisaje

Distancia Hiperfocal, Fotografía de Paisaje y Viajes

Esta semana hablamos sobre sobre ética y conservación en Fotografía de Paisaje y en la sección de viajes, Sandra nos presenta el trabajo de Brent Stirton. Antes de empezar, recuerda que nos quedan pocas semanas para asistir al primer taller de Fotografía de Paisaje del año. Taller Costa Asturias 1, 2 y 3 de Marzo de 2019. Puedes solicitar más información en la sección Talleres. ÉTICA Y CONSERVACIÓN EN FOTOGRAFÍA DE PAISAJES La geolocalización de fotografías en Instagram y otras redes sociales supone una sobreexposición de algunas localizaciones y se está convirtiendo en un problema que crece día a día. Sesión fotográfica en una plantación de arroz (vídeo) The ‘Instagram Effect’ Is Driving Too Many Tourists To Some Destinations | Sunday TODAY (vídeo) Campaña de Jackson Hole: Keep Jackson Hole Wild (web oficial) Campaña de Jackson Hole: Jackson Hole Tag Responsibly (vídeo) Campaña de Jackson Hole: Jackson Hole Stay Wild (vídeo) Debido a la situación que se vive en USA por la paralización de varias instituciones, los Parques Nacionales no tienen vigilancia y se están dando situaciones de vandalismo como muestra esta fotografía de E.J Peiker en Joshua Tree National Park. Horseshoe Bend, Page, Arizona, EEUU durante una de mis visitas en 2014. MI EQUIPO FOTOGRÁFICO Te dejo la lista con el equipo que utilizo en mis salidas fotográficas. Puedes apoyarme para seguir creando contenido de valor. FOTÓGRAFO DESTACADO Esta semana, Sandra nos presenta el trabajo del fotógrafo Brent Stirton. Página web: http://www.brentstirton.com Instagram: https://www.instagram.com/brentstirton/ ¿Por qué destaca? Brent Stirton nace en Durban (Sudáfrica) en 1969, cuando el país estaba sumido en pleno Apartheid. Brent crece y se cría en un entorno completamente segregado, sin apenas contacto con personas de raza negra. Él mismo cuenta en una entrevista cómo su vida cambió tras realizar el servicio militar. En ese tiempo conoció a muchos sudafricanos negros y comprendió las implicaciones y la gravedad del Apartheid. Decidió convertirse en periodista y empezó a trabajar mientras cursaba sus estudios universitarios. En aquella época, los enfrentamientos entre IFP y el ANC (dos partidos políticos) eran constantes y el país estaba sumido en una profunda violencia. Trabajaba como redactor pero todos los fotógrafos estaban en Johannesburgo, demasiado ocupados con lo que ocurría allí como para desplazarse hasta Durban. Así es que Brent se compró una Canon de segunda mano y empezó a hacer las fotos él mismo y así poder ilustrar sus artículos. A partir ahí, la evolución de su carrera y su talento han sido meteóricos. Su curriculum es impresionante tanto por los medios que han publicado su trabajo como por las organizaciones con las que ha trabajado (WWF, World Economic Forum, Fundación Ford, Fundación Gates, Fundación Clinton, Fundación Nike) y los premios que ha recibido (9 veces premiado por World Press Photo y 10 veces en The Pictures of the Year). Desarrolla varias disciplinas entre las que destacan el fotoperiodismo, la fotografía documental, los retratos y, por supuesto, la fotografía de viaje. Fuertemente influenciado por el trabajo de James Nachtwey y Sebastião Salgado, Brent tiene el paradójico don de convertir situaciones desesperadas obras de arte. Es capaz de transmitir un mensaje potente con tal fuerza que sus imágenes resultan a la vez devastadoras y fascinantes. Así es que no es de extrañar que destaque por su capacidad de compromiso y el uso que hace de su cámara para denunciar una determinada situación y concienciar al espectador de lo que está ocurriendo. Por ello, trabaja muchas veces en proyectos de tipo humanitario o relacionados con el conservacionismo. Actualmente Brent trabaja casi exclusivamente en proyectos de investigación a largo plazo para National Geographic. Hasta aquí el episodio de hoy. Como siempre,